jueves, 21 de diciembre de 2017

Ferdinand --> El antropo-toro que la lidia rehúye


Ferdinand --> El antropo-toro que la lidia rehúye

Por Pedro Joaquín del Rey

Título original: Ferdinand. Director: Carlos Saldanha. Intépretes vocales de la versión original en inglés: John Cena, Kate McKinnon, Bobby Cannavale. Género: animación animalesca. Nacionalidad: estadounidense. Duración: 108 minutos. Año de estreno en origen: 2017. Fecha de estreno en España: 22 de diciembre de 2017. Distribución en España: Fox.

No obstante en principio el megatamaño y sólo aparente fiereza del protagonista, al público infantil no necesariamente defraudará o desencantará Ferdinand --la han diseñado con pinceladas digitales básicas y someras de enorme brillo metálico, aunque los mecanismos de identificación hominizadores (diferentes a los del valiente cerdito Babe, donde sin ninguna vacilación no se negaba el uso por el homo sapiens de las restantes criaturas del planeta), en especial la ligazón entre la niña y su amigo el morlaco del título, funcionan en lo fundamental de cara a los peques, que sienten los amables bichos de la animación a modo de peluches que andan por la pantalla--, que, por lo demás, debe, con reconocibles vistas de calles y diversas zonas de Ronda y de Madrid --incluidos el punte del Tajo, la plaza de las Ventas y la estación y glorieta de Atocha (bien se han documentado en cuanto a varios aspectos físicos de España)-- contemplarse hoy dentro de la oposición antiespecismo/tauromaquia.

En la actualidad la denuncia de las corridas gana adeptos con paulatina e imparable progresividad, y quizá los autores, al haber empleado una tradicional fábula de triunfo de la bondad con intervención de animales, no han pretendido meterse --pero, por prudencia comercial, tampoco han podido evitar tal contexto-- en los territorios de discusión de lo pro frente a lo contra en los que en el siglo XXI se desarrolla el acercamiento intelectual a los ritos del coso y albero. En cualquier caso, el Ferdinand de 2017 traslada de nuevo a los fotogramas dibujados --de hecho lo somete a las tónicas y pensamientos del momento de la historia social y cultural en que nos encontramos-- un cuento de 1936 --salido de la pluma de Munro Leaf e ilustrado por Robert Lawson-- que la Disney convirtió en un cortometraje de ocho minutos dos años después. 

Imágenes integradas 3

lunes, 24 de julio de 2017

"El invierno" ( Emiliano Torres, 2016)

El viejo capataz de un rancho en la Patagonia es despedido de su trabajo. Un peón más joven le reemplaza. El cambio no será fácil para ninguno de los dos. Cada uno, a su manera, deberá sobrevivir al siguiente invierno.

Ubicación inhóspita, dura, inclemente, áspera, solitaria: La Patagonia, con grandísimas extensiones con pocos seres humanos, con condiciones climáticas extremas y la soledad como compañera de viaje en la época de invierno.
El ritmo es lento pero en todo momento el argumento sigue su camino como un baile fatídico en el que sólo puede quedar uno, el más fuerte

Poderosa en imágenes y sentimientos, llegará a aquellos espectadores que no se amilanen con las inclemencias de la vida y sepan sacar conclusiones siempre positivas y útiles para sobrevivir

La película llega a las pantallas el 28 de julio de 2017

"50 primaveras" (Blandine Lenoir, 2017)

Aurore Tabort ya ha sufrido una ruptura cuando tenía 40 años, ahora a los 50 ya es abuela y sin empleo. Pero Aurore dice que tiene un nombre de princesa, no se resigna y empieza a buscar a su príncipe azul. 

Notable acercamiento esa dificil etapa que es la llegada de los 50 años para una mujer, sobre todo si no ha alcanzado sus metas y parece que se le acaba el tiempo de forma inexorable. Este periodo tan complicado es tratado con sumo realismo y una atinada mezcla de comedia con drama como solo pueden hacer los cineastas franceses



El film llega a españa el 28 de julio de 2017

domingo, 9 de julio de 2017

"Atómica" (David Leitch, 2017)

Año 1989, el muro de Berlín está a punto de caer. Un agente del MI6 encubierto aparece muerto y la espía Lorraine Broughton (Charlize Theron) debe encontrar por todos los medios una lista que el agente estaba intentando hacer llegar a Occidente, y en la que figuran los nombres de todos los agentes encubiertos que trabajan en Berlín oriental. Lorraine no se detendrá ante nada para conseguir dar con esa lista, enfrentándose a varios asesinos y sumergiéndose en un mundo en el que nadie parece ser quien dice ser.

Trepidante en sus imagenes de acción al servicio de los esbeltos brazos y piernas de su protagonista, Atómica, apabulla con sus imagenes coloristas de un pasado reciente y apasionante en la historia mundial, aderezado con la banda sonora del potencial público de la película.

No es una obra maestra pero no deja de entretener con su aturullamiento sensorial.

El film se estrean el 4 de agosto de 2017

"La decisión del rey" (Erik Poppe, 2016)

El 9 de abril de 1940, los soldados alemanes llegan a la ciudad de Oslo. El rey de Noruega se enfrenta entonces a un dilema que podría cambiar para siempre la historia de su país.

Quizás no tenga toda la épica hollywoodense ni sea un retrato de bravura descontrolada y sin sentido que con generosos derramamientos de sangre deja a vastos públicos satisfechos, pero “Kongens nei” (2016) es un largometraje histórico que es 100% noruego en su esencia. 

Apegado a la realidad histórica mas literal, el rey Harald, llegado al país en 1905, se enfrenta en la última etapa de su vida al complicado momento plegarse ante la invasion nazi o luchar. Pero lo mejor está en el dilema moral que se plantea en la monarquía. Magistral la interpretación de Jesper Christensen como el rey Haakon VII. Un anciano desorientado y superado por los acontecimientos que trata de encontrar la energía y el orgullo para afrontar tan dura prueba y ser el faro de su pueblo. A su lado el heredero Olaf, con la fuerza de la juventud sólo piensa en ir a la lucha sin importar los escasos medios a su disposición. 

La película se estrena el 4 de agosto en España

"Testigo" (Thomas KruithoF, 2016)

Un enigmático hombre de negocios en nombre de una misteriosa organización se pone en contacto con Duval (François Cluzet) para ofrecerle un trabajo sencillo y bien remunerado: transcribir escuchas telefónicas interceptadas. Duval, económicamente desesperado, acepta sin preguntar sobre la finalidad de la empresa que lo contrata. De pronto, envuelto en un complot político, debe afrontar la brutal mecánica del mundo oculto de los servicios secretos. 

Fría hasta el final, enlaza con los thrillers nórdicos tan en voga, aunque la película es mucho mas inquietante que muchos de ellos. La aparente falta de sofisticación en el desarrollo de la trama se ve compensada con unas sólidas interpretaciones incontestables. La tecnología en el espionaje ha sido sustituida aquí por lo analógico con gran acierto, es la desnudez y la indefension frente al mundo hiperconectado. Habrá espectadores que quedarán desconcertados, pero solo aquellos que dejen a un lado su perplejidad inicial podran llegar a disfrutar de la historia. 





Testigo se ha estrenado en España el 9 de junio de 2017

miércoles, 21 de junio de 2017

"Selfie" (Víctor García León, 2017)

Bosco es el hijo de un ministro imputado por corrupción, malversación de fondos públicos, blanqueos de capitales y varias decenas de delitos económicos. Selfie cuenta su historia desde que lo expulsan de su lujoso chalet en la Moraleja hasta que entra a pedir trabajo en la sede de Podemos, con sus angustias sentimentales y sus miserias.




 La fórmula del film funciona como falso documental y es divertida, pero en su parte  final parece que se pierde y no sabe cómo cerrar la historia. Esa falta de idea en el cierre unido a una representación de la izquierda muy ficticia y casi idílica (mucho más que la de la derecha) hace que nos distanciemos de ella. Crítica, fresca y divertida, aunque sin rumbo en su parte final. Recomendable, sobretodo en su parte inicial.

La película se ha estrenado el 23 de junio de 2017

martes, 20 de junio de 2017

"Los últimos años del artista:Afterimage" (Andrzej Wajda, 2017)

Afterimage sigue a uno de los artistas de vanguardia polacos más importantes: Wladyslaw Strzeminski. El título de la película hace referencia a las imágenes remanentes, a las ilusiones ópticas que continúan apareciendo bajo los párpados tras haber mirado un objeto que refleja la luz.

Cuenta la historia de convivencia dificil ente el artista polaco y el regimen comunista en los años posteriores a la segunda guerra mundial.  Un largometraje que nos descubre un artista desconocido para la mayoría, pero de gran renombre en su país, cuyos encomiables ideales resultan muy reveladores de la lucha entre la idealización del comunismo y la plasmación realista del regimen opresor.


Esplendida interpretación de Boguslaw Linda en el complicado papel del artista Strzemiński que aprendió a pintar únicamente después de que le fuera amputada una pierna y un brazo tras la Primera Guerra Mundial, pero sobretodo, hay que destacar a la actriz de catorce años Bronislawa Zamachowska, como la hija del pintor, con una soberbia actuación ofreciendo los momentos más emocionantes de la película. 


El film se ha estrenado en España el 30 de junio de 2017

domingo, 4 de junio de 2017

"Una policía en apuros" ( Dany Boon, 2017)

Johanna Pasquali es una joven policía pero no es como las otras. Para los otros policías es simpática pero totalmente nula. Sin embargo, dotada de buenas habilidades, su torpeza hace de ella una amenaza para los delincuentes... y para la gente. Le asignan misiones sin importancia, pero ella se entrena sin descanso, en su tiempo libre, para hacer realidad su sueño de ser la primera mujer en formar parte del grupo de élite de RAID, los cuerpos especiales.

Algunas situaciones hilarantes no pueden sostener una pelicula que cojea ostensiblemente y cuyo humor apoyado en el machismo (justificado??) del protagonista llega a cansar al espectador. 

El film se ha estrenado en España el 9 de junio de 20017

martes, 23 de mayo de 2017

"Paula" ( Christian Schwochow, 2016)

Alemania, principios del siglo XX. La joven artista Paula Becker está decidida a seguir sus propias normas. A sus 24 años rechaza las convenciones establecidas y explora su estilo único, mientras florece en la comunidad artística de Worpswede, donde entabla amistad con la artista Clara Westhoff y el poeta Rainer Maria Rilke. Al casarse con el también pintor Otto Modersohn, cree haber encontrado a su alma gemela creativa, pero cinco años destinados a la vida doméstica hunden el espíritu de Paula, así que decide viajar sola al bohemio París, donde se embarca en un largo y esperado periodo donde su imaginación culmina e intenta autorrealizarse. 





Paula desde el punto de vista técnico, es una película muy visual y magníficamente fotografiada por Frank Lamm, sobre todo la parte de la trama desarrollada en la comunidad alemana de Worpswede con sus bellos paisajes inspirados en sus cuadros, y desde el punto de vista narrativo, una historia de amor muy romántica y emotiva, más sabiendo que fue real. A destacar, la sensacional interpretación de la actriz suiza Carla Juri que refleja de forma muy natural ese carácter rebelde y de espíritu libre de Paula Becker. El resultado final es un emocionante retrato de una emancipación artística y personal. 

La pelicula ha llegado a nuestras pantallas el 26 de mayo de 2017